CATALOGO GROUP SHOW OPENING 22:01- 22:03
Su trabajo se inspira en frescos clásicos, reinterpretados para
distorsionar sus formas originales y transformarlos en composiciones abstractas. Estas obras juegan con la percepción y la memoria del espectador: las masas de color, aparentemente aleatorias, se combinan con recuerdos y asociaciones para formar figuras humanas y escenas. Sin embargo, lo que realmente se contempla son brochazos y nebulosas cargadas de intención.
El proceso creativo detrás de esta serie es tan fascinante como el resultado. Partiendo de una sólida formación académica y clásica, Claudia se enfrentó al desafío de abstraer sus composiciones. Su búsqueda le llevó a explorar cómo el cerebro humano percibe y reconoce las formas, recurriendo a conceptos de la medicina para comprender los procesos visuales.
La memoria juega un papel fundamental en su trabajo. La imagen final, aunque indefinida y borrosa, captura una esencia más profunda: una fusión de emociones y estímulos, componiendo un «retrato etéreo del alma» en un instante preciso. Por ello, Claudia Alonso-Allende se inspira en frescos, vinculados intrínsecamente a un lugar y un momento específicos. Al no poder ser trasladados, obligan al espectador a vivir la experiencia in situ.
Difuminando las formas y despojando las pinturas de su mensaje original, las obras se convierten en experiencias universales y sensoriales. Este enfoque invita al espectador a reflexionar sobre cómo nuestra percepción moldea nuestra comprensión del mundo y nuestras relaciones con los demás.
El mensaje central de su trabajo es claro: comprender nuestra propia percepción puede ayudarnos a derribar barreras, tanto físicas como mentales, fomentando la empatía y el entendimiento entre personas de diferentes culturas y orígenes. Estas obras son más que simples cuadros; son un puente hacia la conexión humana y la reflexión profunda.
Recientemente ha sido seleccionada para realizar el “MA painting” en The Royal College of Art London.
